曾經有一位業內朋友對我說，一個歌手若想紅，要解決三個終極問題：我是誰？我從哪來？要往哪去？第一個問題代表的是“身份”，第二個問題代表的是“個性”，第三個問題代表的是“風格”。

　　三個問題中，又以“身份”問題最為關健，因為只有當你有了一個能被大眾認知的身份，你才能去談剩下的兩個問題。而歌手要解決“身份”問題，歸根到底是要有一首好歌，就像《吻別》之于張學友，《雙截棍》之于周杰倫、《忘情水》之于劉德華、《最炫民族風》之于鳳凰傳奇、《忐忑》之于龔琳娜——沒有《忐忑》就不會有龔琳娜的今天。

　　這里所謂的“好歌”，并不是指技術或美學意義上的好，而是為大眾所熟知的“好”，也就是廣為傳唱的“金曲”。但是，就像龔琳娜之前不知道《忐忑》能紅一樣，沒有人能預知什么樣的歌一定能紅。否則，音樂工作者們只要復制一個既定的模式就夠了，張學友可以一直把《吻別》唱下去，《吻別2》、《吻別3》、《吻別4》。這樣的話，也就一定不會有《中國好歌曲》這個節目了。

　　既然如此，討論這個話題不就沒意義了嗎？非也非也。雖然我們不能預知那首歌一定能紅，但是我們還是能從各種“金曲”中摸索出一些共同點。把握這些創作規律，我不能保證你寫的歌一定能紅，但至少事倍功半。

　　第一步：接地氣

　　所謂接地氣，就是緊跟時代脈搏，就是生活化。時代脈搏，可以理解為社會熱點或網絡熱點，我絕不是倡導說網絡流行什么就唱什么，人人都“傷不起”什么的，但是，毫無疑問，大眾關注的熱點必然就是大家喜聞樂見的，歌曲內容貼近熱點，必然容易被大家接受，剩下的就是水平高低了。并不是說寫熱點就一定會寫的很口水或很惡俗，關健看你怎么寫。所以毛主席才教導我們說，藝術要源于生活，更要高于生活嘛，但是首先還是要源于生活。

　　案例分析：《明天不上班》

　　《明天不上班》是一首很接地氣的歌曲。首先它的主題“不上班”迎合了廣大上班族的一種情緒，這種情緒在微博和微信里廣為蔓延，引發出很多相關話題。其次，它還是一首用方言創作的歌曲，哪怕四川以外的聽眾不太聽得懂，但至少表現形式上是很親切的。

　　第二步：朗朗上口

　　中國人聽歌主要是聽旋律，所以長久以來的各種金曲，無不是朗朗上口的。《吻別》、《小芳》、《忘情水》、《最炫民族風》，不一而足。這個道理，其實大家都懂，卻總是很難做到。因為越簡單的東西往往就越困難，一不小心就落入別人的窠臼變成粗制濫造了。不過，有一些窠臼是大家都很喜歡用的，比如“15634325”（C-G-Am-Em-F-C-Dm-G），這個和弦走向雖然老套，但確實出了不少金曲，《江南》、《K歌之王》、《曖昧》、《米店》什么的。

　　案例分析：《最炫民族風》

　　關于《最炫民族風》為什么會紅已經被無數人分析過了。個人認為最重要的因素還是在于它朗朗上口、易于傳唱，還接地氣。這是一首用中國五聲音階創作的作品，本身就比較容易被國人接受。編曲里帶著民族風，迎合了這些年中國風潮流。口水化的歌詞“你是我天邊最美的云彩”，跟節拍非常貼合，加強了歌曲的傳唱度。

　　第三步：安排記憶點

　　能被人記住的歌，都是有記憶點。這記憶點可能是某段朗朗上口的旋律（如《好漢歌》一開始那段“大河向東流啊”），也可能是某個有趣的唱段（如《雙截棍》的哼哼哈嘿），又或者是這首歌特點非常鮮明（如《忐忑》），再就是歌詞非常尖銳。（如《要死就一定要死在你手里》）。如果一首歌缺乏記憶點，聽完不能給人留下任何印象，那這首歌肯定是平淡無奇的，也就沒有紅的可能了。何況是在這個社交網絡時代，一首有著鮮明特點的歌曲總是更能讓網友愿意轉發和分享。